Немного отвлеку вас от эмалей и расскажу, кто же владелец этой уникальной , особенно для России, коллекции.
На самом деле,  это лишь скромная часть большого собрания лиможской эмали, насчитывающего свыше полутора тысяч работ, включая посуду, ларцы, картины, книги.
Владелица этой коллекции Наталья Карпович и это человек  удивительной судьбы и широчайшего спектра увлечений. Она – неоднократный призёр и победитель чемпионатов мира и Европы (14 медалей российского и международного уровня) по боксу и биатлону, мастер спорта по лыжным гонкам, президент Фонда развития женского бокса, депутат Государственной думы V созыва, первый заместитель председателя Комитета ГД по вопросам семьи, женщин и детей фракции Единая Россия, мама  шестерых детей и уже бабушка двух внуков, автор трех книг, руководитель Региональной общественной организации «Объединение многодетных семей города Москвы» и президент Благотворительного Фонда «Защита Детства».
Думаю, что тем, кто хоть иногда попадает на общественно-политические передачи, ее лицо знакомо.

Как часто бывает, коллекция является продолжением личной истории и родилась из любви к эмальерному искусству. Началась она с небольшой иконы Божьей Матери XIX века, которая теперь является семейной реликвией. Наталья так влюбилась в эмаль, что начала собирать эмальерные произведения. Сначала это были интерьерные предметы. Позже появилось желание собрать коллекцию лиможских эмалей, чтобы показать эволюцию этого искусства и его лучшие образцы. Предметы приобретались на аукционах, в антикварных магазинах и на брокантах по всему миру.
Лимож получил известность по всей Европе благодаря производству эмалей начиная с XII века. В коллекции Карпович представлены все мастерские и все направления эмальерного искусства, которые существовали в Лиможе с этого времени. Камерная экспозиция в «Центре Искусств. Москва» — это первый публичный показ частного собрания Карпович, которое никогда прежде не демонстрировалось широкой аудитории.
Наталья Карпович  видит свою миссию в том, чтобы сохранить образцы высочайшего искусства эмалей для потомков, котором предстоит жить в технократической эпохе, в которой будет преобладать эстетика упрощения и примитивизма.

Если кому-то интересно, то после показа всех эмалей, я дам более подробную биографию Натальи Карпович.

Ирина, боюсь вас огорчить.  Я вчера попыталась выяснить до какого числа выставка эмалей. На выставке я спросила одну из экскурсоводов про это, она от балды брякнула, что вроде до конца ноября.  Знакомые спрашивали у меня про конкретную дату. На сайте центра искусств про эту выставку вообще ни слова ни в текущих,  ни в прошедших.  В инете в заметке про открытие выставке  вчера мне попалось, что выставка до 31 октября.  Моя подруга сходила 4 -го числа - эмали были на месте. Так что надеемся на лучшее.

Если не повезет, то я отсняла все эмали, постаралась это сделать получше. Смотрите.

Что еще хочу добавить. Я впервые  попала в центр искусств во вторник. Было сразу несколько экскурсий с гидами. Якобы они платные и заказные. Не очень на это похоже, потому что подходили и слушали все кому хотелось. Подходили,  отходили...
Мы сначала послушали одну девушку. Слушать ее было тяжело, речь не профессиональная, и несла она полную пургу. Подошли к другой, совсем другое дело. Речь нормальная, рассказывала интересно. Послушали немного в разделе русской живописи. Так что если пойдете во вторник, то имейте это ввиду, если будут экскурсии.

В 16 в. получила развитие  типичная техника мастеров Лиможа - эмаль в стиле гризайль, т.е эмаль в серых тонах. На пластину, отгрунтованную  черной или темной уже обожженной  эмалью, наносили изображение белой эмалью. Затем путем частичного удаления белого слоя при помощи металлической иглы или специального шпателя наносился рисунок. В зависимости от толщины слоя темный фон просвечивал больше или меньше, что давало серые полутона. Так как использовали тугоплавкую белую эмаль, то изображение получалось слегка рельефным. После второго обжига некоторые части могли быть покрыты эмалью повторно, до получения тонкого, смягченного рисунка.

В табличке с названием следующего триптиха ошибочно написано, что на боковых створках апостолы, нет, это евангелисты.

Евангелисты Марк и Иоанн

Фрагменты

«Эмаль — это огненная живопись. В ней соединяются земля, вода и огонь. Это вечные произведения искусства, которые хранятся в виде интерьерных вещей, картин, утвари. Это соединение времён: прошлого, настоящего и будущего», — говорит Наталья Карпович.