Вместе по всему миру

Объявление

Просим обращать внимание на оформление ваших вопросов на форуме! Не нужно называть пост "Есть вопрос", "Помогите" и т.п. Запрещены в заголовках тем: слова, состоящие из ЗАГЛАВНЫХ букв, смайлы, повторяющиеся знаки препинания "???", "!!!", ")))", "((". Пожалуйста, начинайте темы с заглавной буквы. Если содержание темы полностью отражено в заголовке, гораздо больше вероятность, что те, кто может проконсультировать спрашивающего, заметят её и зайдут для ответа, да и искать информацию впоследствии намного удобнее. Если заголовок спрашивает о маршруте, а в теме поднимаются, например, вопросы о шопинге, отелях и т.п., то количество ответов может заметно снизиться, а следующие читатели не найдут искомых ими сведений. Убедительная просьба просматривать навигаторы, которые есть в каждом разделе, - очень велика вероятность, что волнующий вас вопрос уже задавался и был подробно обсужден. Вопросы нужно задавать только в соответствующих разделах форума по странам, а не в рассказах, где велика вероятность, что их никто не увидит и ответа на свой вопрос вы не получите. Когда вы цитируете материал из сторонних ресурсов, обозначайте это, пожалуйста, каким-нибудь способом – тегами цитаты, другим шрифтом или кавычками, и приводите название и автора источника или ссылку на интернет-страничку. Запрещается дублировать свои вопросы в нескольких темах или несколько раз в одной теме с формулировкой "подниму/освежу вопрос". Такие дубли будут удаляться.

Памяти Ариала, навигатор по его рассказам | Реклама на форуме | Закачка фото к посту | Полезное для поездок | Отели | Визы | Архив погоды | Такс-фри | Аутлеты Европы | Где жить в Риме | FAQ по Венеции | Из Праги в Баварию | Электронные версии путеводителей "Афиши"

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » Вместе по всему миру » Рассказы: Россия » Астрахань и область, август 2021


Астрахань и область, август 2021

Сообщений 211 страница 220 из 258

211

День седьмой
Астраханская государственная картинная галерея имени П. М. Догадина и отъезд в Москву  :'(

Пока ждали открытия галереи, увидели такое объявление на двери магазина  :D

https://i.postimg.cc/pTkPZ5HH/0.jpg

Галерея находится на пересечении улиц Саратовской и Свердлова.

https://i.postimg.cc/KcqZ3Tf7/1.jpg

https://i.postimg.cc/15bsJZLf/2.jpg

В Астраханской государственной картинной  галерее  собрана одна из значимых  в России коллекций предметов изобразительного искусства: живопись, графика, фарфор, декоративно-прикладное искусство, скульптура.
Собрание картин частной коллекции астраханца Павла Михайловича Догадина составило первую экспозицию, развернувшуюся 15 декабря 1918 года в доме дарителя на Набережной Кутума, 39. С 1958 года она носила имя одного из крупнейших русских художников - астраханца Бориса Михайловича Кустодиева. Распоряжением Министерства культуры Астраханской области от 19.12.2006 года №109-р картинной галерее было возвращено историческое название. С декабря 2006 года название музея - «Астраханская государственная картинная галерея им. П.М.Догадина».

С 1921 года галерея располагается в здании-памятнике архитектуры начала XX века «Усадьба И.Н. Плотникова».

https://i.postimg.cc/yYD7mNpM/3.jpg

При входе видим портрет П.М. Догадина и небольшую экспозицию, посвященную истории музея.

Павел Михайлович Догадин (1876—1919) — российский купец и коллекционер, основатель Астраханской картинной галереи.

Родился в 1876 году в семье астраханских купцов.
Купеческий род Догадиных в Астрахани ведёт свою историю с конца XVIII века. Купец 2-й гильдии, член Городской гласной Думы, Михаил Павлович Догадин — отец Павла Михайловича Догадина — стоял во главе Торгового дома «М. П. Догадин и сыновья». В 1908 году, после смерти отца и матери, ведение дел по торговле скобяными товарами взял на себя именно Павел Михайлович. До этого он получил хорошее образование и инженерную специальность.
В начале 1910-х годов его увлекла идея создать в родном городе картинную галерею. Для этих целей он послал в Москву денежный задаток, чтобы известный коллекционер А. Г. Голиков приобрёл ему несколько картин. В 1912 году Голиков купил ему три первые картины: этюд к «Цветущему лугу» И. И. Левитана, «Валаам» И. И. Шишкина и «Волга. Облака» И. Л. Калмыкова.
За пять лет (1912—1917) Догадин собрал в своём собственном доме внушительную коллекцию: более ста живописных и графических произведений, около девяноста автографов писателей, поэтов, музыкантов, исторических деятелей.
Мысли о передаче своей коллекции в собственность города стали посещать П. М. Догадина в 1916 году. События октября 1917 года заставили его принять окончательное решение — Догадин отписал городу коллекции вместе с особняком и библиотекой.
Умер в декабре 1919 года от тифа. Похоронили его в фамильном склепе рядом с родителями в Покрово-Болдинском монастыре.

Все свои средства Догадин вложил в создание художественного музея, потому похороны были совершены на казённый счёт.:

https://i.postimg.cc/Bb64wZS1/4.jpg

Особняк Догадина где до 1921 располагалась галерея.

https://i.postimg.cc/xTGqJ8k9/0.jpg

Сегодня фонды художественного музея составляют более 20.000 художественных предметов, среди них собрание русской иконы 17-начала 20 века, парадные портреты 18 века (Ф.Рокотов, Д.Левицкий, В. Боровиковский), пейзажная и жанровая живопись русских мастеров  19 века (К.Брюллов, А.Венецианов, С.Щедрин, В.Тропинин,В.Перов, Л.Соломаткин, А.Саврасов, И.Шишкин, К. Маковский, В.Верещагин, А.Куинджи, В.Поленов). В отдельных залах располагаются произведения рубежа 19-20 вв. (И.Левитан, В.Серов, М.Нестеров, К.Сомов, В. Борисов-Мусатов, Н.Рерих, П.Кончаловский).

Особой гордостью является собранная в галерее  коллекция русского авангарда  (В.Кандинский, К.Малевич, А.Лентулов, Р. Фальк, В.Ходасевич), которая активноучаствует в международных  выставочных проектах.

Искусство социалистического реализма и современный художественный процесс представлены произведениями А.Рылова, А.Шевченко, В.Рождественского, Ю.Пименова, С.Герасимова, А.Дейнеки, В.Стожарова, Г.Нисского, С.Чуйкова, Р.Доминова, Р.Васме,Ф.Волосенкова, П.Конникова, Г.Устюгова.

https://i.postimg.cc/GmctkRYG/1.jpg

0

212

Створки входных врат Астраханского Кафедрального Успенского собора, являющиеся образцом русского прикладного искусства конца XVII — начала XVIII веков.

Двери северного портала.

https://i.postimg.cc/JhfBrD7g/0.jpg

https://i.postimg.cc/RZq3wQNy/1.jpg

Двери западного портала.

https://i.postimg.cc/9Mywrmrf/2.jpg

https://i.postimg.cc/mkwcym3f/3.jpg

Двери южного портала.

https://i.postimg.cc/cCZg3pnB/4.jpg

https://i.postimg.cc/BZc13nrY/5.jpg

https://i.postimg.cc/L6xYq06j/6.jpg

По легенде в узоре дверей мастера изобразили себя  ^^

https://i.postimg.cc/rFVRwLc8/7.jpg

https://i.postimg.cc/tgxYMqdz/8.jpg

Собрание икон XVII — XIX веков.

https://i.postimg.cc/L87JDYPX/9.jpg

https://i.postimg.cc/gjTppRmL/10.jpg

0

213

Галя, поразила Ваша  находчивость, (даже эквилибристика) по перевороту со спины в жутко соленой воде. Вы сообразительны!
А ради дивных ворот северного портала можно озадачиться поездкой в те края.  Ворота хороши до невозможности!
Галя, интересно и завлекательно....

Отредактировано Неслучайные гости (2022-04-16 14:02:45)

0

214

Неслучайные гости :flag:

0

215

XVIII век представлен портретами, исполненными как неизвестными, так и именитыми художниками – В.Л. Боровиковским, Н.И. Аргуновым, без произведений которых сегодня невозможно представить блестящую эпоху Просвещения.

https://i.postimg.cc/nckfCZ3h/0.jpg

https://i.postimg.cc/0NhLLNyc/1.jpg

https://i.postimg.cc/nV46PpbG/2.jpg

https://i.postimg.cc/43YDLcsY/3.jpg

https://i.postimg.cc/HkkDMKN4/5.jpg

https://i.postimg.cc/k48k9dV9/4.jpg

https://i.postimg.cc/X7nTMmnS/6.jpg

https://i.postimg.cc/9Qg3Yb53/7.jpg

https://i.postimg.cc/Vv82kHMt/8.jpg

https://i.postimg.cc/x83hJyy4/9.jpg

https://i.postimg.cc/pLT4rj9s/10.jpg

https://i.postimg.cc/PrK0dyqL/11.jpg

https://i.postimg.cc/N02n7wkT/12.jpg

Портрет Пелагеи Сапожниковой художник создал в 1826 году, в период творческого подъема. Сапожникова (в девичестве — Ростовцева) происходила из купеческого сословия, но в первом поколении уже была дворянкой.

Композиция картины проста. Героиня сидит в спокойной позе, опираясь локтем на столик. Она держится естественно, просто, сдержанно и выглядит элегантно и достойно. Художник изобразил Сапожникову в платье из бархата глубокого зеленого цвета с прозрачными кружевами, в жемчужном ожерелье с изумрудом и изумрудных серьгах в виде желудей. Завитые локоны женщины украшены кружевными лентами.

По задумке художника, эта картина должна была экспонироваться вместе с портретом супруга Сапожниковой — купца первой гильдии Александра Сапожникова. Сапожниковы были известными астраханскими торговцами и рыбопромышленниками. Семья обладала внушительным состоянием, которое позволило им собрать богатую коллекцию изобразительного искусства. Например, в их собрании находилось знаменитое полотно Леонардо да Винчи «Мадонна с цветком», которое в 1914 году Леонтий и Мария Бенуа (в девичестве — Сапожникова) передали Государственному Эрмитажу.
К ним картина перешла по наследству от отца Марии, купца-миллионера и мецената А. А. Сапожникова. В семье ходило предание, будто картина была куплена у бродячих итальянских музыкантов в Астрахани.

Эта версия широко тиражировалась и другими авторами. Часто без всяких ссылок на источники прибавляли, что работа когда-то находилась в собрании графов Коновницыных.

Лишь в 1974 году были обнародованы документальные данные о том, когда и при каких обстоятельствах «Мадонна с цветком» попала к Сапожниковым. В Государственном архиве Астраханской области был обнаружен «Реестр картинам г-на Александра Петровича Сапожникова, составленный в 1827 году». В описи за первым номером числится «Божья Матерь, держащая предвечного Младенца на левой руке… Вверху с овалом. Мастер Леонардо да Винчи… Из коллекции генерала Корсакова». Таким образом, выяснилось, что картина поступила из коллекции коллекционера и сенатора Алексея Ивановича Корсакова (1751/53—1821).

В 1912 году Бенуа решили продать «Мадонну с цветком» и вывезли её для проведения экспертизы в Европу, где лондонский антиквар Джозеф Дювин оценил её в 500 тыс. франков. Атрибуцию полотна Леонардо неохотно подтвердил крупнейший авторитет того времени — американский искусствовед, специалист по итальянскому Ренессансу Бернард Беренсон.
Общественность хотела, чтобы картина осталась в России. М. А. Бенуа желала того же, а потому уступила «Мадонну» за 150 тыс. рублей Эрмитажу. Сумма уплачивалась частями, и последние платежи были совершены уже после Октябрьской революции.

https://i.postimg.cc/wjGPmBLg/13.jpg

https://i.postimg.cc/B6WVmwmz/14.jpg

Отредактировано Loconte (2022-04-16 17:21:16)

0

216

https://i.postimg.cc/x1ysGD8p/0.jpg

https://i.postimg.cc/SKgD56WW/1.jpg

https://i.postimg.cc/SNcVqF6Q/2.jpg

https://i.postimg.cc/QN904WVT/3.jpg

https://i.postimg.cc/MZCthKjr/4.jpg

https://i.postimg.cc/MTXd8nDg/5.jpg

https://i.postimg.cc/RZ9dZsd7/6.jpg

https://i.postimg.cc/TPdtC7Wd/7.jpg

https://i.postimg.cc/853wkTXc/8.jpg

https://i.postimg.cc/MHQ5vggD/9.jpg

https://i.postimg.cc/Ls8VzJrh/10.jpg

https://i.postimg.cc/P544pWVB/11.jpg

https://i.postimg.cc/d17mxzQY/12.jpg

https://i.postimg.cc/PqVQKtjy/13.jpg

Историю создания картины «Сорренто» художник Алексей Боголюбов описал в своей книге «Записки моряка-художника». Он писал:
«Как не восхищаться Сорренто! Здесь колыбель народных песен. Здесь стоит дом Тассо и, говорят, иногда ходит тень Элеоноры. Здесь жил Щедрин Сильвестр! И тут же он погребен в церкви св. Духа! Тут работали Лебедев, Штернберг, Александр Иванов. Тут жил Коро, Леопольд Роббер, Руссо, Пуссен Никола, Андрей и Освальд Ахенбахи. Да, впрочем, кто тут не поработал всласть! А потому и аз грешный сел на то самое место, где сидел Щедрин, и начал с яростью писать картину прямо с натуры в утреннюю пору… Дерзость была великая, но я всегда обожал этого мастера и с любовью копировал его этюды в нашей Академии. Пришлось написать десять этюдов, и тогда, только в Риме, я смог окончить эту работу».
В итальянский город Сорренто, расположенный недалеко от Неаполя, Боголюбов приехал, будучи пенсионером Императорской Академии художеств. Старинный город покорил художника южной красотой, и он решил его запечатлеть.

Пейзаж, представленный в экспозиции, выполнен в лучших традициях академической живописи. Боголюбов в деталях выписал голубое небо, по которому плывут белоснежные облака, полупрозрачную дымку на холмах, легкие волны лазурного моря, домики на возвышении.

Двумя главными страстями Алексея Боголюбова были любовь к живописи и любовь к морю. Он стал художником вопреки воле отца, который хотел, чтобы сын посвятил жизнь военно-морской службе. В юном возрасте Боголюбов поступил на обучение в Алексеевский корпус, а впоследствии —в Петербургский Морской кадетский корпус. Свое обучение он окончил в звании мичмана.

Боголюбов нес службу на флоте и отправился в длительное морское плавание на фрегате «Камчатка». В это время он познакомился с президентом Академии художеств герцогом Максимилианом Лейхтербергским и с художником Карлом Брюлловым; изучал работы Уильяма Тернера и Ивана Айвазовского, которые оказали большое влияние на становление творческого стиля Боголюбова.

Так страсть к живописи взяла свое, и в 1850 году Боголюбов поступил в Академию художеств в Петербурге. Сразу по завершении обучения он был назначен художником Главного морского штаба. Боголюбов много путешествовал, подолгу жил и работал в Европе. В 1873 году живописец обосновался в Париже, где обучал приезжавших к нему молодых русских художников и помогал им адаптироваться к жизни в крупной европейской столице.

https://i.postimg.cc/Y9JfKbjm/14.jpg

https://i.postimg.cc/bJtthDXL/0.jpg

https://i.postimg.cc/Jhgkv3FG/1.jpg

https://i.postimg.cc/cC7tvpLn/2.jpg

https://i.postimg.cc/QCZWx8hD/3.jpg

Отредактировано Loconte (2022-04-22 17:37:56)

0

217

Прекрасный отчет. Буду читать на неделе. А то мы все гадаем, ехать на 5 дней или на полную неделю.

Фотографии шикарные. Спасибо огромное за ссылку.

0

218

https://i.postimg.cc/y8dYsxsK/0.jpg

https://i.postimg.cc/0yB5Qvyw/1.jpg

https://i.postimg.cc/c1RJcPXp/2.jpg

В 1870-х годах сформировался «романтический» стиль Куинджи. Его темные и таинственные полотна, которые буквально светились изнутри, неизменно приводили и публику, и критиков в восторг. А в 1880-х после оглушительного успеха картины «Лунная ночь на Днепре» художник неожиданно для всех стал затворником и в течение почти двадцати лет работал в уединении, никому не показывая своих картин.

https://i.postimg.cc/JnbRPBcN/3.jpg

https://i.postimg.cc/sDKDk7FK/4.jpg

https://i.postimg.cc/1tx9GK6R/5.jpg

https://i.postimg.cc/L6m8QvWn/6.jpg

https://i.postimg.cc/C5SStLmW/7.jpg

https://i.postimg.cc/FKkrk6Yn/8.jpg

https://i.postimg.cc/8c4NVQYs/9.jpg

https://i.postimg.cc/MZmWBVGx/10.jpg

В крымских пейзажах, в частности, в этюде «Море. Крым», который представлен в экспозиции, Куинджи много экспериментировал со светом, яркими сочными цветами и передачей световоздушной среды. Колорист Куинджи соединил в этой картине множество оттенков синего: от насыщенного «морского» до светло-голубого и белого, и теплых песчаных тонов.

https://i.postimg.cc/bN6pCPbB/11.jpg

https://i.postimg.cc/hP4K1vJm/12.jpg

https://i.postimg.cc/GmHr6fxh/13.jpg

Отредактировано Loconte (2022-04-18 09:25:51)

0

219

ИринаК

ехать на 5 дней или на полную неделю

на полную неделю, не пожалеете ;)

Фотографии шикарные

большое спасибо!

Отредактировано Loconte (2022-04-16 23:22:38)

0

220

https://i.postimg.cc/pdq5W4nh/0.jpg

https://i.postimg.cc/c1VhGtWq/1.jpg

https://i.postimg.cc/LX5YnDzy/2.jpg

Уже знакомая нам П.И.Сапожникова спустя 43 года после портрета, который мы видели в одном из первых залов галереи.

https://i.postimg.cc/XNZLPcTc/3.jpg

https://i.postimg.cc/Bn3CXWtM/4.jpg

https://i.postimg.cc/kGt2y5YK/5.jpg

https://i.postimg.cc/pybpct37/6.jpg

https://i.postimg.cc/Twsymb0T/7.jpg

https://i.postimg.cc/HsX2YWWr/8.jpg

https://i.postimg.cc/FHxVSPLm/9.jpg

https://i.postimg.cc/sfZPmfhT/10.jpg

https://i.postimg.cc/T1mr3Q6z/11.jpg

https://i.postimg.cc/ZKt8MkP4/12.jpg

https://i.postimg.cc/3RzXhVPj/13.jpg

https://i.postimg.cc/KvPPX9QL/14.jpg

Отредактировано Loconte (2022-04-18 00:38:45)

0


Вы здесь » Вместе по всему миру » Рассказы: Россия » Астрахань и область, август 2021