Калужский музей изобразительных искусств – крупнейшее в Калужском крае художественное собрание. Он был открыт 12 июня 1918 г. в доме врача Н.И. Васильева (ныне - дом № 81 по ул. Дзержинского). Уроженец Калуги Никанор Иванович Васильев (1832–1917) завещал принадлежавшую ему художественную коллекцию родному городу.

В основу собрания легли предметы из коллекции Н. И. Васильева, завещанные им городу в 1905 году: 77 картин, 11 скульптурных работ и 3 предмета из фарфора. Уже через год после открытия музея, в 1919 году, количество экспонатов увеличилось в несколько раз за счёт художественных ценностей, вывезенных из усадеб Тарусского, Мещовского, Козельского уездов Калужской губернии. Наиболее значительной по качественному и количественному составу была коллекция князей Горчаковых из имения Барятино Тарусского уезда («Мадонна со щеглёнком» неизвестного итальянского художника конца XV — начала XVI веков, «Овечки» Б. П. Оммеганка, «Фрукты» А. ван Бейерена, уникальное собрание гравюр и рисунков). Из имения Деляновых Железники поступили фамильные портреты кисти И. Б. Лампи и серия пастельных портретов К. В. Барду, из имения Степановское (Павлищев Бор) происходит замечательное собрание произведений Н. А. Ярошенко (в их числе известная картина «Курсистка», спровоцировавшая скандал на XI Передвижной выставке), пейзаж «Облачный день» Николая Эллерта.

Дальнейшее расширение коллекции осуществлялось посредством передачи предметов из Эрмитажа, Третьяковской галереи, Государственного музейного фонда, от частных лиц. В собрание вошли произведения, переданные через Министерства культуры СССР и РСФСР, а также закупки на областных и персональных выставках.

В настоящее время музей хранит более 10 000 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, из которых более 200 представлены в постоянной экспозиции.

Левицкий Дмитрий Григорьевич (1735 - 1822). «Портрет неизвестного в коричневом кафтане». 2-я пол. ХVIII в. Холст, масло. 54 х 47 см.

Неизвестный художник. Портрет В.А. Бибиковой, урождённой Гончаровой. Последняя четверть XVIII в. Холст, масло. 60 х 48 см.

Портрет, происходящий из усадьбы Полотняный Завод, был определён как принадлежащий кисти Д.Г.Левицкого художником А.Срединым в 1910 году. Затем это мнение в 1949 году подтвердил И.Э. Грабарь. Н.М.Гершензон-Чегодаева поместила произведение в раздел работ Д.Г.Левицкого под вопросом. Наконец, эксперты Государственной Третьяковской галереи в 1999 году пришли к заключению, что это копия последней четверти XVIII века с оригинала Д.Г.Левицкого, по-видимому, не сохранившегося. Но и в таком случае произведение имеет значение как довольно адекватно воспроизводящее утраченный оригинал.

Погрудный портрет дамы не слишком молодого возраста интересен своей «предметностью» и одновременно весьма определённой психологической характеристикой этой помещицы-крепостницы. Это младшая дочь основателя Полотняного Завода Афанасия Абрамовича Гончарова (1699-1784), бывшая замужем за генерал-инженером Ильёй Богдановичем Бибиковым (1739-1806), после смерти которого осталась вдовой и умерла в 1816 году. При своей внешней красоте и умении следить за изменяющейся модой отличалась строптивым, заносчивым характером и была известна у крестьян под прозвищем «большой драчуньи». Автор портрета не стал предельно обнажать эти качества своей модели, но и не скрыл их от пытливого глаза зрителя.

Отредактировано Loconte (2022-12-06 11:47:49)

В Полотняный завод мы заезжали, были летом. А как с подсветкой эффектно! В парк сходили?

Маковский Владимир Егорович (1846 - 1918). Этюд женской головы (Итальянка). 1889. Холст, масло. 46 х 35 см.

Экспонируемый на выставке «Этюд женской головы (Итальянка)» знакомит зрителя с особенностями портретного жанра мастера. Перед нами раскованный по технике и блестящий по мастерству портрет молодой красивой женщины, выполненный в изысканной жемчужно-серой цветовой гамме. Формат погрудного изображения с повернутой в три четверти головой модели не позволяет зрителю в полной мере рассмотреть лицо женщины, но этого и не требуется. Весь интерес, все внимание автора сосредоточенно на уходящем в строну взгляде девушки. Также художник мастерски передает красоту ее черных волос и сложный головной убор. Этюдность портрету предает некоторая незаконченность деталей одежды и окружения дамы. При этом красивость портретной характеристики сгармонизирована легкой грустью взгляда модели, что позволяет художнику уберечься от налета «салонности» и создать образ большой психологической глубины.

Работа написана в период преподавания художника в МУЖВЗ, во время когда он создает целую портретную галерею деятелей русской культуры того времени (И.М. Прянишникова, А.И. Стрелковского, Д.А. Ровинского и др.).

В ходе исследовательской работы сотрудниками музея было выявлено ошибочное отнесение данного произведения к коллекции Н.И. Васильева. На сегодняшний день источник поступления не известен, а временем поступления считается: 1910-1920-е гг. Во время своего бытования в музее в 1945 г. работа была отреставрирована и вошла в основную экспозицию.

Безусловно данный портрет можно назвать одним из шедевров КМИИ, в котором, благодаря мастерству В. Маковского, удалось соединить высокий художественный уровень исполнения и тонкое проникновение во внутренний мир модели.

Ярошенко Николай Александрович (1846 - 1898). «Курсистка». 1883. Холст, масло. 131 х 81 см.
Картина "Курсистка" известна в трех вариантах. Один из них уничтожен автором; второй, показанный на ХI передвижной выставке, - подарен брату и ныне представленный в экспозиции Калужского музея изобразительных искусств; третий, мало чем отличающийся от второго, - был в коллекции Н.А. Терещенко, а теперь находится в Киевском музее русского искусства. Кроме того под таким названием существует выполненный Ярошенко еще один вариант, отличающийся характером композиции, с изображением сидящей девушки.

Моделью для "калужского" варианта "Курсистки" послужила Анна Константиновна Дитерихс (1859 – 1927), вышедшая замуж за секретаря Л.Н. Толстого, издателя его произведений В.Г. Черткова. В молодости вместе с М.П. Навротиной, женой художника, была слушательницей Высших женских курсов в Петербурге и затем всегда поддерживала дружеские связи с семьей Ярошенко.

Изображение хрупкой девушки в темной одежде строгого покроя, с черной шляпкой на голове, с накинутой на плечи шалью, с книгами подмышкой, спешащей по туманной улице, однако, нельзя трактовать лишь как портретное изображение. Оно поднимается до уровня большого обобщения, создавая в какой-то мере собирательный образ молодой современницы художника, отражающий социально-культурное явление своего времени. Надо заметить, что картина отличается хорошо продуманной композицией и суровым колоритом, столь характерным для северной русской столицы. К сказанному можно добавить, что изображенная впоследствии была известна как писавшая дидактические рассказы для детей.

Ярошенко Николай Александрович (1846 – 1898). Портрет Е.П. Ярошенко ("Дама с кошкой"). 1880-е гг.(?) Холст, масло. 89 х 71 см.
В творческом наследии художника особое место занимают портреты близких ему людей. Эти произведения поступили в музей в 1919 году из имения Степановское (Павлищев Бор), история которого началась в ХV веке, когда бояре Степановы получили его за активное участие в борьбе с Великим княжеством Литовским. Именно эту усадьбу унаследовала Елизавета Платоновна Ярошенко, урожденная Степанова, вышедшая замуж за брата художника, Василия Александровича.

Жизненный путь Елизаветы Платоновны, родившейся в 1850 году, был довольно сложным. В восемнадцатилетнем возрасте по воле матери она выдана замуж за человека втрое старше её. Она пошла на этот шаг, преследуя единственную цель: выйти из-под опеки своей властолюбивой матери. Неудачный брак пробудил страсть к учению. Молодая женщина уезжает в Петербург и поступает на высшие женские курсы, много занимается самообразованием, изучает юридическую литературу, затем были учеба в Бернском университете, переписка с любимым человеком, преодоление трудностей в разводе и второе замужество. Елизавета Платоновна много путешествовала по Европе, посетила Вену и Венецию. О том, что оно обладала ярким литературным дарованием, свидетельствуют её письма, адресованные родным и близким из-за границы. Василий Александрович Ярошенко, по профессии инженер-технолог, с увлечением занимался естественными науками, посвящая им большую часть свободного времени. Здесь, в имении, он не прекращал своих занятий и имел лабораторию. О владельцах имения известно из воспоминаний их воспитанницы Прасковьи Ивановны Васильевой, записанных этнографом М.Е. Шереметевой, а также местных крестьян, сохранивших благодарную память о помещиках, следы которых теряются ещё до 1917 года.

Изображение сидящей в кресле женщины с элементом жанровой картины: вторжение кошки прервало чтение книги, оставшейся раскрытой, лежащей на коленях. В правой руке нож для разрезания бумаги, указывающий на то, что книга недавно вышла из печати. Строгая одежда темно-коричневого цвета с белыми кружевными воротничком и манжетами, аккуратно уложенная коса, накинутое поверх легкое покрывало, - все свидетельствует об элегантности и домашнем уюте. Колорит создает впечатление сумеречности. Контрастное выделение светом лица, рук, книги, белой кошки свидетельствует о том, что автор портрета творчески использует классический прием, один из излюбленных у старых голландских мастеров.

Отредактировано Loconte (2022-12-06 16:47:19)

Ксения

летом можно и в запущенном парке прогуляться А у нас уже начинало темнеть...