Выставки " Усадебный век" и фарфоровый мир А.Черкасова в галерее Тушино.

https://tushino.vzmoscow.ru/uvek26

До 28 июня в Галерее Тушино Объединения «Выставочные залы Москвы» работает выставка «Усадебный век». В экспозиции представлены живописные и графические работы творческой мастерской «Классик», а также фарфоровые миниатюры Андрея Черкасова.

Вот с фарфора Андрея Черкасова я и начну.

Экспозиция включает уникальные фарфоровые коллекции Андрея Черкасова — «Поместье. Лето», «Дом. Улица» и «Бисквитный город», посвящённые истории и быту России XIX–XX веков. С помощью авторских художественных приёмов и выразительных возможностей фарфора мастер создаёт уютную городскую среду, где есть свои улицы и усадьбы, церкви и дома, а также множество персонажей. Каждая миниатюра отличается тонкостью исполнения и изяществом подглазурной росписи.
Композиции выставлены в витринах, фигуры и здания частично закрывают друг друга, вот что смогла снять, то и покажу. А пока буду показывать фрагменты каждой композиции, расскажу об авторе - Андрее Черкасове.

Первая композиция называется "Поместье . Лето".  Частью ее является "монастырь".

Москвич Андрей Черкасов родился в 1957 году, а по окончании школы поступил в художественный институт им. В. И. Сурикова, который окончил в 1982 году. На протяжении 15 лет создавал проекты художественного оформления зданий во многих городах России.

Он попал на то время, когда происходила перестройка, которая не обошла и его. Она коснулась его сферы деятельности, оставив без работы. Заказы перестали поступать, но осталась подработка, которую в 90-е предложил знакомый. Нужны были сувениры, отождествляющиеся с наступающим годом по китайскому календарю – петухи, драконы и другие животные 12-летнего цикла. Так Андрей пристрастился к работе с фарфором, и это стало его основным видом деятельности.

Кооператив со временем закрылся, но остались печи для обжига, а остальные этапы Андрей Черкасов и так знал. С оставшимся коллективом придумали сувениры, которые пользовались спросом, и начали их изготовлять. В основном это были статуэтки, символы знаков зодиака, шкатулочки. Сами лепили, обжигали и разрисовывали.

Андрей Черкасов, попробовав себя в керамике, выбрал направление, которое больше понравилось – это изготовление пластичных фигур, окрашенных яркими красками. Ему понравился увиденный результат, и это подтолкнуло на мысль о создании целой серии.

Миниатюрные образы должны были стать фарфоровой деревней. Так и появились деревенские домики и жители, а на его улицах, как и должно быть – гуси, кошки, собаки. Здания – сарайчик, церковь, домик – были не только красивыми скульптурами, но и шкатулками, у которых открывался верх.

Коллекция деревни постоянно пополнялась, обрастая новыми жителями и «постройками». Так появился город без названия. В нем был трамвай, железная дорога, театр, вокзал, фабрика, все то, что может быть в небольшом провинциальном городке. Андрей Черкасов черпал идеи, когда посещал какие-то города. По роду деятельности бывшей профессии ему легко удавалось запомнить характеристики зданий, которые потом служили схемой для скульптуры. Хотя и скульптурой их неправильно называть, ведь они не имеют пространства. В основном объем создается с помощью рисунка, но так, что от реального трудно отличить.

Старенькие домики легко узнать, потому что у них покосилась крыша или изгородь, а возле нее вырос высокий сорняк. Женщины обсуждают какие-то вопросы, пока набирают воду из колодца, бабушка работает на огороде – эти и другие персонажи воссоздают часть дня, момента, эпохи и истории.