Хорошо видно, что с противоположной стороны тоже окна, а внутри может не быть перекрытий, и если надо, чтобы герой вышел на балкон или высунулся в окно, то часто используют какие-то передвижные лестницы.

Какие специалисты создают кинодекорации ?
Художник-постановщик задает вектор. Он видит атмосферу до того, как на площадке появится хоть одна доска. Его цель, чтобы визуал «говорил» вместе с сюжетом.
Арт-директор — это системный мозг. Он раскладывает идею по папкам, превращая ее в чертежи, списки закупок, таймлайны и бригады строителей.
Декоратор — финальный штрих. Он знает, какая занавеска скажет больше, чем монолог. И как одна пыльная лампа может сделать сцену культовой.

При этом, рядом режиссер, который требует «больше драматизма в цветах», оператор, который просит «передвинуть стену на 30 см», и костюмер, которому нужно, чтобы все совпало с тканью юбки героини.

А теперь самые незаметные герои. Те, кто превращает идеи в доски, доски в стены, а стены в миры.
Рабочие бригады молча и слаженно делают невозможное возможным: собирают стены, красят, склеивают, подгоняют. Один режет пластик, чтобы он выглядел как стекло. Другой делает швы на «бетоне», которого никогда не было.
Их не показывают в титрах крупным шрифтом. О них не пишут в рецензиях. Но без них кино не получится. Это плотники, штукатуры, сварщики, маляры, монтажники — те, кто «воплощает руками».
Если декорация должна быть «как старая баня», они заставят свежие доски выглядеть, как пережившие 40 лет сырости. Если по сценарию дверь должна вылететь с петель, они ставят петли, которые выглядят надежно, но отлетают по команде «мотор».
Они знают, какой краской имитировать ржавчину, как сделать из фанеры скалу, как закрепить фальшстену так, чтобы ее можно было разобрать за ночь. У них в голове десятки техник и лайфхаков, о которых не догадываются даже продюсеры.
Это киношные ремесленники. У них не бывает дублей. Они делают точно и с первого раза. Потому что когда актер заходит в комнату, все уже должно быть идеально и не рухнуть под камерой.
Рабочие бригады не просто строят, они создают реальность, которая держится на гвоздях, клее и опыте. Без них не будет ни декорации, ни сцены, ни фильма.

Обязательно нужны арки, дворы, такие проходные дворы в фильме изображали Петербург

Но не подумайте, что это настоящий кирпич. Материалы — это магия создания декораций для кино. Камень — это пенопласт с шершавым грунтом. Кирпич — это гипс на деревянной раме. Стекло — прозрачный пластик с царапинами. Все фальшивое, но все работает на правду.

Дошли до трамвайного депо

Образец промышленной архитектуры начала 20в.

Кинопарк - это большой "полигон" для молодых актеров, для студентов творческих вузов, здесь они и играют в театре. Участвуют в воскресных шоу, в разных мероприятиях.

Надо напомнить, что кинопарк расположен не на каком-то огромном пустыре, а среди природного ландшафта, по его территории протекает река Пахра, есть болота, есть холмы, естественные и искусственные, образованные из снятого в процессе стройки кинопарка грунта. С одной стороны кинопарк "подпирает" деревня Варварино, с другой - деревня Юрино. Есть на территории и лес.

Следующая декорация. куда нас привезли, оказалась в зарослях возле болота. Громко квакали настоящие лягушки.
Выйдя из автобуса, мы сначала обошли вот такую стену -оцените кладку.

И вот перед нами открылась декорация "Разрушенный заброшенный  замок" , мы прямо ахнули от восторга - так аутентично выглядело это строение.

Этот замок был построен строят для съемок фантазийной картины «Щекотун». Естественное лесное обрамление замка, болото  и извилистая подъездная дорога делают эту площадку идеальным местом для создания проектов в жанре фэнтези и исторических лент, погруженных в эпоху Средневековья.

Расскажу подробней о фильме, для которого этого все построено.
Фильм «Щекотун» —это  волшебная музыкальная сказка.
Глаэвные роли в этой кинофантазии сыграли Тимофей Трибунцев, Анна Михалкова, Полина Кутепова, а также 11-летний Елисей Чучилин.
История начинается с появления в школе странного кукольника с чемоданом и песнями (Т.Трибунцев) . Его представление нарушает привычный порядок и превращает школьный актовый зал в пространство фантазии, где оживают декорации, появляются карлики и дракон. За этим чудом наблюдает строгая, но не лишённая тепла завуч (А. Михалкова)  и мальчик (Е.Чучилин) , которого задирают одноклассники и не понимают взрослые. Именно он — случайный зритель — неожиданно оказывается внутри сказки и должен пройти путь героя, чтобы победить не чудовище, а собственный страх.

«Щекотун» — это режиссёрский дебют известного художника-постановщика, главного художника кинопарка Москино  Сергея Февралёва. . В его фильмографии множество работ в качестве художника-постановщика — в том числе фильмы «Капитан Волконогов бежал», «Летучий корабль» и «Северный ветер», сериал «Хитровка. Знак четырёх» и другие.

Сложно ли дебютировать в режиссуре? Февралёв говорит, что такие переходы — «повсеместная история» для представителей других профессий в кино. «Сложнее выучиться на оператора, художника, там нужны очень конкретные навыки. Режиссурой можно заняться с любого момента своей жизни — главное, чтобы у вас был большой опыт и вы умели работать с людьми», — рассуждает он. «Кино — это бесконечная импровизация. Если ты снимаешь кино, ты должен быть готов ко всему, к любому предложению и повороту событий», — продолжает Февралёв.

Сценарий «Щекотуна» также написал сам Февралёв, опираясь на театральную пьесу собственного авторства. "Сценарий «Щекотуна» родился из моей старой театральной пьесы. Когда-то я ставил спектакли и писал для них песни – оттуда все и началось", - говорил Сергей.
Почему для дебюта он выбрал именно сказку?
«Я за фантазийность, я за сюрреализм. Мне какие-то реальные вещи вообще не интересны», — признаётся режиссёр.

Съемки фильма шли осенью. Премьера должна быть в этом году. Но кадров из фильма с этим замком я пока не нашла. Есть только кадры с замком зимой.

Ну а мы гуляли здесь при солнце и синем небе и это было красиво.

Какая жизнь ждет эти гигантские декорации после съемок «Щекотуна»?  Самим расположением этому замку уже предписано стать центром небольшого тихого уголка парка, превратиться в арт-объект, который будет радовать гостей, прогуливающихся по лесу. «А вообще, продумываем сейчас сделать там пространство в стилистике романтических руинированных, заброшенных парков», — говорит Февралёв.

Нечто подобное практиковали в садово-парковой культуре в середине XVIII века во времена романтизма: сад создавали с нуля, при этом делали все так, чтобы создавалось ощущение забытых и заброшенных троп, деревья выглядели дикорастущими, а вокруг были бы старинные руины. У подобного замысла есть шансы найти воплощение в кинопарке.

За деревьями внизу белеет поверхность зацветшего заболоченного прудика.